リスニング☆BAR

元は1989年に『GUITAR WORKSHOP in HAWAII』としてリリースされたもので
2002年にリマスターと衣装替えを行なって復活リリースされた一枚
ジャケットの方は
1989年当時のポップなものの方がいいと思うのだが
ま、新しい方もそれはそれなりに爽快な印象で悪くはない
ライナーノーツによると、このリマスター版は
単発で再発されたものではなく
「ハワイものの一環として登場した」とのこと
どういう経緯にしろ
角松敏生が4曲に絡んだフュージョンサウンドが
今また良い音で聴かれることは喜ばしいことに変わりはない
その角松作品は

01「LIKI LIKE HWY」
　角松はシンセサイザープログラミングのみ
　ギター演奏はD.J.プラット
　この当時の角松バンドの要であった久保幹一郎の名前も見える（マニピュレーター）
　一年後にリリースされる角松のインストアルバム『LEGACY OF YOU』に入っていても違和感ないような曲
　疾走感を持たせた勢いあるナンバーで
　知らなければ角松自身がギターを弾いているかのように錯覚してしまう
02「ORSON'S RESTAURANT」
　角松作品
　アコースティックギターのクレジットはカポーノ・ビーマー
　他に古川昌義がアコースティックギターで参加している
　古川昌義と言えば、角松作品では
　今井優子アルバム『DO AWAY』の07「Mistress」でのカットギターソロが印象的
　数原晋のトランペットソロは必要不可欠だと思わされるほどマッチしている
　ハワイイの風がふわっと漂う
　タイトルのレストランはアラ・モアナ・ショッピングセンターの横にあったシーフード系レストランとのこと
　アラ・モアナ――
　シーフード系レストラン――
　なんだかいいなぁ、今すぐハワイイに行きたくなるなぁ
　店内でこのアルバムが流れた時にゃあ・・
08「TURTLE BAY WIND」
　角松はやはりシンセプログラミングで参加
　角松らしい流れるようなメロディーと迫力あるプログラミング
　ギターはフレッド・シュルーダー、いい音・いいフレーズ
　小池修がサックスで参加
09「I'M GONNA BE ALONE (LAHAINA MOON)」
　他の3曲と同じく角松はシンセプログラミングのみ
　コーラス2番目からボーカルが入るのだが
　このボーカルは元シーウィンドのポーリン・ウィルソン
　なかなか・・・どころか、かなり良い感じだ
　ラストあたりのかなり高い音域での歌声などはすばらしい
　それにしても、この曲の始まり方、大好きである
　とにかくもの凄く洒落ている
　シンバルの二音にブンとベースの一音が重なり曲は始まるが
　すぐに入るキーボードが、曲を一瞬にして別の方向へ導く
　このキーボードのフレーズが瞬く間に曲を形作ったところで主役のギターが交じる
　この全ての楽器の音程と位置関係が絶妙
　うまく重なっていてうまく重なっていない
　別の言い方をすれば
　イントロというよりは間奏がいきなり始まったかのよう
　その「滑り出し感」と「裏切り感」が実に鮮やか
　前半のインスト部分と後半のボーカル部分との対比もこれはこれで良い
　チョコとバニラの二色アイスを食って得した気分に似ている・・・かも

この角松作品4曲は
他の曲群に比べるとやはり異質なほどにメロディアスなのであるが
全体の中で聴くことによってその良さも出てくるわけである

他の作品では

04「KOKO」
　こちらもポーリン・ウィルソンがボーカルを取るナンバー
　ケンジ・サノのプロデュースによる一曲だ
　刻々と移り変わるような空模様の日、にわかに降るスコール
　雨宿りしながら聴きたくなるような一曲
07「GIRLS WITH GOLDEN TANS」
　アコースティックギターの音色が何とも爽やかなナンバー
　弾いているのはカポーノ・ビーマー
　この曲もケンジ・サノがベースで参加している
　午後のビーチで柔らかな風に吹かれながら聴いてみたい

最後に、オビに書かれているキャッチフレーズを引用しておこう
　
　〜東京から、L.A.から、ハワイに終結！
　　カラパナがシー・ウィンドが、一体となって感じるサマー・サウンド〜

高校２年生の時にJADOESのデビューアルバムを紹介してくれた友人（参照記事）
彼が続けざまに「この人知ってるか？」と持ってきたのが山本達彦だった
当時僕はその名前を知らなかったのだが
「角松が好きならコレもイケる」
と友人はきっぱりと言う
それならと友人からアルバムを借りたのだ
借りたのは1982年リリースの『I LOVE YOU SO』だ

最初聴いた時は正直
全体的にメロディーラインが少々重く感じてあまり良いとは思わなかった
テープにも録音したことはしたが
しばらくするとあまり聴くことがなくなってしまった
角松や達郎のメロディーと比較すると
どうしても少し古めの「ニューミュージック」を感じてしまったのだ

ただ、「摩天楼ブルース」という歌は僕の耳を完全に虜にした
以来、何年にも渡って聴き続けている大好きな曲である
何度聴いても初めの新鮮さが失われない
実にすばらしい歌だと思う

山本達彦作曲、杉山政美作詞
曲はキーボードの一定音がフェードインしてくる
かと思うとすぐさま
　〜この手で強く〜
と歌が始まる
普通、歌にはだいたい一定時間のイントロがあって
それなりの準備期間のようなものが用意されているものだが
この曲にはイントロと言えるものがほとんどなく
いきなり歌の世界が始まる

そんな形態の曲というのは何も「摩天楼ブルース」に限ったことではない
歌がいきなり始まる曲など探せばいくらでもあるだろう
しかし、この歌は絶妙なのである
歌いだしのＡメロが実に鮮やかで
「ちょ、ちょ、ちょっと待って！　もちょっとゆっくり行かんかいっ！」
なんて思わされる
「もっとゆっくり進んで！　堪能させてっ！」
と思ってしまうのだ
そうやってにわかに悶えたかと思うと
　〜貴方は吐息　小さくもらすよ〜
というナイスなボーカル部分にさしかかってしまうのである
ここらで、さらに「ゆっくり進んで〜！！」と叫びたくなる

もっとも、この曲はスローなバラードである
つまりテンポとしては何も急いでいないのだ
むしろ、どこまでもゆっくりと穏やかに淡々と進行していく
ところがなぜかアセってしまうのである
何もなかったかのように事もなげに進まれるのが何だかくやしいとさえ思う
ついついテープを巻き戻したい衝動にかられるのだ（実際戻したこと数知れず）
ずっとそのメロディーを噛み締めていたい――
そんなふうに思わされてしまう

山本達彦を聴いたことがない人のために言うと
似ているボーカルで言えば
甘い声や抑えた歌い方など
来生たかおという名前が挙げられるかもしれない
時折聴かれるやや鼻にかけた発声や
驚くほど一瞬低音が効く歌い方（声）などは山本達彦独特のもの
とにかく甘い歌声だが決して軽くない

あと
最近の人で言えばケミストリーの堂珍あたりが結構近いかも
あっ、この歌、ケミストリーがカバーしても良さそう
うん、絶対イケる

　☆試聴せよ！　listen.jp
　

”月夜浜”と書いて”つきやはま（つきよはま）”と読む
元は「月夜浜節」という八重山民謡で
さらに遡るとそれは1700年代の「月夜浜ユンタ」に源を持つもののようだ（参考：検島誌.com）
八重山（列島）とはご存知の通り
南西諸島の西部に位置する島嶼群で
有名な所では石垣島、竹富島、与那国島などが含まれる

この古典民謡を
実にハートフルなアレンジで聴かせてくれるのがアコースティックパーシャ
パーシャクラブのリーダー上地正昭がプロデュースするアコースティックユニットである
メンバーは
　新良幸人（三線・歌・琉笛）
　知名勝（ギター）
　真境名陽一（ベース）
　金城弘美（コーラス　※のちに加入）
の4人

この曲を知ったのは
沖縄の歌ばかりが収められたコンピュレーションアルバム
アルバムはレンタルしたもので
タイトルすらすでによく覚えていないのだけど
この曲だけはしっかり録音していたのだ
一回聴いてドドド〜ンと引き込まれてしまったわけである

沖縄音階を踏襲した何故か懐かしさを感じるメロディー
新良幸人の、腹の底から出てくるような迫力ある歌声
三線独特の乾いた哀愁ある音色
ウッドベースの深みある音とアコースティックギターの現代的な音
時折入る琉笛の風流ある音調
どれもが見事に融合していて
八重山の風と光を運んでくるようだ
録音も非常に高クオリティで
新良幸人のボーカル高音域なんか実に透明感があってすばらしい

歌は「月夜浜」であるが
実際に夜の浜を歌ったものではない
何を歌ったものかというと
琉球新報のウェブサイト・沖縄コンパクト事典から引用すると
　「畑に真っ白に咲き誇る木綿の花はまるで月夜の浜辺のようだ。真っ白な綿花を摘み、糸を紡ぎ、愛しいひとのために、極上の手巾を織りさしあげましょう、という内容」
である
なんとも美しく、けな気だ

ちなみにこの曲はアコースティックパーシャのアルバム『月夜浜』に収められている
アルバムは通常、沖縄方面以外では手に入りにくい代物のようで
Amazonなどでも取り扱っていないようだ
しかし、公式ＨＰで通販で購入できるし
現地ショップのオンライン店などでも手に入るもよう
興味のある方はぜひどうぞ

　☆Parsha World　公式ウェブサイト

帯にはこうある
「ポップなレゲエとスウィートなR&Bが満載！！」

これでほぼ全部の説明がつくと思うけど
要はR&Bの名曲をレゲエ（ダンス）調にアレンジしてノンストップで聴かせるというコンピュレーションアルバムである
正直、この方面には疎くて
歌っている人の誰一人としてその名前を存じ上げない、すまぬ
ミックスやクリエーターがどうこう言われてもそれも存じ上げない、すまぬ
すまぬすまぬのオンパレードですまぬが
肝心の内容はイカしている、イエーイ！

「今夏手放せない・・・」というキャッチも同時に帯にあるが
本当に車に１枚、浜辺に１枚、という感じがする
レゲエのリズムというのは体に染み込むというかなんと言うか
全然嫌いではない
夏に浜辺で流れていたりするのを聴くと
なかなか良いなと思う
ちょっとジャマイカ国風色使いの海パンでもはきたい――なんて思ってしまう
いや・・・いっそ髪を複雑に編みこんでみようか――と思ったりさえする（←編みこむほどないって！）

えーっと、曲目ですね
２５曲もあるので抜粋で行きます
もう英語で打つのも面倒なのでカタカナで行きます
小憎らしいほど痛いところをついてくるラインナップを、さあどうぞ

04「スウィート・ラヴ」
　アニタ・ベイカーのよく知られた名曲
　原曲はしっとりしたバラードだが
　その雰囲気を削ぐことなく仕上げている
05「ロウ・ダウン」
　ボズ・スキャッグスの曲
　いやぁ、アニタからボズへの繋ぎなんてサイコー
　ボーカルも抑え気味でナチュラル
07「ホワッツ・ゴーイン・オン」
　マーヴィン・ゲイの名曲
　この人を入れんわけにはいかんわな
10「ジョアンナ」
　僕も昔から大好きなクール＆ザ・ギャングの代表曲
　元々レゲエっぽいリズムだったけど
　ドンピシャのハマりよう
12「ワッチャ・ゴナ・ドゥ・フォー・ミー」
　ここでチャカ・カーン
　チャカとレゲエ、ナイス
13「イズント・シー・ラヴリー」
　全曲から連鎖的に突入
　言うまでもなくスティーヴィー・ワンダーの一曲
　チャカ――スティービーで強力な中盤を形成
　サッカーで言えば稲本―中村俊のよう
14「素直になれなくて」
　えっ？　と思わせる選曲
　シカゴのバラードをレゲエのリズムに乗せて
　これが思いのほかマッチしていて驚き
15「ウィ・アー・オール・アローン」
　ちょちょちょ・・・ちょっと待って
　これほど好きな曲が続くとはうれしい限り
　再びボズ・スキャッグスのスタンダードナンバー
　キーボードを前面に出した爽快なアレンジで聴かせる
16「イッツ・トゥ・レイト」
　サックスのイントロでメロウに
　オリジナルはキャロル・キング
　全然関係ないけどこの歌
　小林信吾のソロアルバムで杉山清貴が歌ってたけど
　そっちも良かったゾ
18「ロック・ウィズ・ユー」
　なんとマイケル・ジャクソン
　コーラスもいい感じ
21「ターン・ユア・ラヴ・アラウンド」
　たぶん、このアルバム中最もキマっている一曲
　ご存知ジョージ・ベンソンのナンバー
　原曲とあんまり変わらない？　という感じのアレンジ
　どういう風にやってもカッコイイな、この曲は

こんな感じで25曲ノンストップ
ここに挙げなかった他の曲も
どれも粒揃いである
ラストは「アイ・ワナ・ビー・ユアーズ」（トレリーニ）で爽快に締めくくる

リリースは2002年夏
エイベックスから

1968年録音
録音場所はニューヨークのウェブスター・ホール
ビル・エヴァンス初のソロピアノ作品としてよく知られている
タイトルはその名も「アローン」
一人きりの名演である
レコードでの曲数は5曲
Ａ面に４曲、Ｂ面はなんと１曲のみ
その１曲は14分28秒にも及ぶ
僕が聴いたＣＤは「アローン＋２」
つまり２曲が追加されているもの
計７曲の至福の時間が流れる

01「HERE'S THAT RAINY DAY」
　まるで雨音のような美しいイントロで幕を開ける
　そして、ピアノが壊れてしまうのを恐れるかのような柔らかなタッチでの音
　続くメロディーはどこまでも美しい
　本当に、雨の日にしっとりと聴くには最適
　後半はやや元気良く
　それもまた秀逸
　ジェイムス・ヴァン・ヒューゼンとジョニー・バークの作品
02「A TIME FOR LOVE」
　ジョニー・マンデル作
　ああ、いいタイトルだなぁ
　そのタイトル通りの美しいメロディーが展開される
　前半はしっとりとした恋愛映画に合いそうなトーンだが
　途中から弾むようなタッチに変わって雰囲気はまた変わる
　オーラスは再びドラマチックに
03「MIDNIGHT MOOD」
　前2曲比べてややポップな感じの馴染みやすい一曲
　ジョー・ザヴィヌルの作品
　何と言うか、ちょっと引っ掛けながら弾くというか
　微妙に遅らせながら弾くプレイがとてもナイス
04「ON A CLEAR DAY」
　バートン・レーン作曲
　ミュージカルナンバー
　アルバム中、最もアップでブライトなナンバーか
　滑らかなピアノに聴き惚れてしまう
05「NEVER LET ME GO」
　レイ・エヴァンスとジェイ・リヴィングストンによる曲
　とにかく14分もあるナンバー
　これ一曲でしっかり三曲分くらいはあるわけだ
　とにかく、なにか大きなエネルギーを感じる
　時々、ハッとさせられるような音が耳に飛び込んできて
　どう言うか、覚醒させられる感じがする
　脳に響く・・・この音楽

あとの＋２は
06「ALL THE THINGS YOU ARE 〜MIDNIGHT MOOD」
07「A TIME FOR LOVE（別テイク）」
である

プロデュースはヘレン・キーン

　☆YouTube　「HERE'S THAT RAINY DAY」